Janina Kracht

Seit vielen Jahren bin ich Mitglied im Vorstand des KBD und engagiere mich für die Belange, Probleme und das Sichtbarmachen der bildenden Künstler und ihrer Kunst in Dresden. Ich halte den Berufsverband für eine wichtige Institution, die in Politik und Kultur für die Interessen aller Künstler kämpft und schon viel erreicht hat, wie z.B. das Aufzeigen der schwierigen sozialen Lage der Künstler, das Sichern von Ausstellungshonoraren, eigene Ausstellungskonzepte, Künstlermessen uvm.

Für mich als Vorstandsmitglied ist es vor allem wichtig, sich für die gerechte Honorierung der Kunstschaffenden einzusetzen, Ausstellungsmöglichkeiten zu erschließen und zusätzliche Verdienstmöglichkeiten für Künstler zu sichern (z.B. Kunst-am-Bau-Aufträge, kulturelle Bildung). Mit dieser ehrenamtlichen Arbeit für den KBD möchte ich  die Sichtbarkeit der ganzen Dresdner Kunstszene verbessern und die Zusammenarbeit der Künstler stärken.

Karen Koschnick

Studium für Malerei/Graphik und Meisterschülerstudium bei Prof. Elke Hopfe an der Hochschule für Bildende Künste Dresden. Promotion an der Hochschule für Bildende Künste Hamburg bei Prof. Michael Diers und Prof. Wolfgang Scholz (KHB Weißensee).

Verschiedenste artist-in-residence Aufenthalte in Südkorea, Polen, Griechenland, Frankreich, USA. Betreuung der Künstler:innen der beiden artist-in-residence Kooperationen (Bangalore und Brazzaville) des Zentralwerkes.

Nahezu alle künstlerisch Tätigen sind finanziellen und gesellschaftlichen Zwängen, vor allem aber Künstlerinnen – und dabei im hohen Maße solche mit Kindern – ausgesetzt. Mit den anstehenden Haushaltskürzungen werden neue Veränderungen auf uns zukommen. Um nicht nur meine eigene Situation wahrzunehmen, sondern auf die aller Betroffenen aufmerksam zu machen, habe ich mich im Juni 2020 entschieden, für den Vorstand des Künstlerbundes Dresden zu kandidieren und mich dort ehrenamtlich zu engagieren.

Christian Rätsch

Wir leben in herausfordernden und unsicheren Zeiten: Kürzungen der Kultur- und Kunstförderung mischen sich mit einem gesellschaftlichen aber auch politischen Diskurs, der immer weiter nach rechts zu rücken scheint und neue, rasante technische Entwicklungen, wie die der künstlichen Intelligenz, stellen uns Künstler:innen vor urheberrechtliche Fragen und Probleme.

Gerade in solchen Momenten ist es wichtig eine starke Stimme zu haben, die sich für die Belange der Künstler:innen einsetzt, für gesicherte und ausreichende Finanzierung kämpft, für demokratische Prinzipien und eine tolerante und weltoffene Gesellschaft einsteht und die Freiheit der Kunst verteidigt.

Daher liegt mir als Sprecher und Vorsitzender unseres Berufsverbandes die kulturpolitische Arbeit besonders am Herzen und leider gibt es dort noch viele Baustellen:

Ob die generelle prekäre Situation unseres Berufstandes, die schlechte Entlohnung künstlerischer Arbeit, die Benachteiligung von Künstlerinnen, der Gender Pay Gap, die Ungleichbehandlung von Künstler:innen mit Kind oder die unzureichende Absicherung im Alter.

Als Künstlerbund sind wir aber auch eine große und solidarische Gemeinschaft in der Teilhabe und Partizipation wichtige Säulen sind. Deshalb sollten wir noch viel öfter mit einander reden, diskutieren, streiten und uns austauschen, uns Mut machen und füreinander da sein. Ich wünsche mir ein starke Vernetzung untereinander, besonders auch zwischen Jung und Alt.

Als Verein mit über 500 Mitgliedern bündeln wir enormes Wissen und Lebenserfahrung. Lasst uns gemeinsam daran teilhaben und daraus lernen und den Künstlerbund zu einem Ort machen an dem man sich unterstützt, wertgeschätzt, sicher und zuhause fühlt.

Zusätzlich setzte ich mich für eine verstärkte Sichtbarkeit unseres Vereines in den sozialen Medien und im Netz ein. Ob durch neue Strategien und Konzepte oder die Verbesserung unserer Webseite und unseres Online-Angebots. Denn die Welt um uns herum wird immer digitaler und auch für einen Interessenverband ist es wichtig sich in diesem digitalen Raum zu behaupten.

Für euer Vertrauen bin ich dankbar und ich freue mich, die anstehenden Herausforderungen gemeinsam mit euch anzugehen!

Foto: Inge Jann

offene ateliers dresden 2025 | Jetzt digital bewerben

Die offenen ateliers sind eines der festen und zentralen Formate des Künstlerbund Dresden. Jährlich einmal, jeweils am Sonntag vor dem Totensonntag im November, finden sie statt. Dieses Jahr ist das am

16. November 2025, von 10 bis 18 Uhr.

Wer Interesse hat sich zu beteiligen und das Motto Schauen, wo die Kunst entsteht mit eigenem Atelier-Leben zu füllen, kann sich bereits jetzt anmelden.

Das funktioniert ganz unkompliziert über die Plattform www.atelierverzeichnis.de.

Ausführliche Informationen dazu haben Mitglieder bereits in einem Extra-Newsletter offene ateliers erhalten. Nicht-Mitglieder melden sich gern an die Geschäftsstelle, sei es per Mail an berufsverband@kuenstlerbund-dresden.de oder telefonisch zu den Geschäftszeiten.

 

 

Open Call | 10. KÜNSTLERMESSE DRESDEN

Auf zur 10. KÜNSTLERMESSE DRESDEN. Der Open Call ist da. Hier geht es zur Messe-Website, zu allen Informationen und  – zur Bewerbung!

Nachdem die 9. KMDD mit einem leichten Besucherplus zu Ende gegangen ist, nehmen wir jetzt volle Fahrt auf, um auch die nächste Messe zu dem werden lassen, was sie sein wird:

DIE JUBILÄUMSMESSE

Wir freuen uns, auch bei der zehnten Auflage wieder weit über 100 Künstler:innen aus Dresden und der Region, Studierende der Hochschule für Bildende Künste Dresden sowie auch einige Gäste aus den internationalen Partnerstädten der Landeshauptstadt Dresden begrüßen zu dürfen. Last but not least werden wiederholt auch einige teilnehmen, die mit Dresden-Diplom heute anderswo leben.

SHOW YOUR ART

Bevor es so weit ist, starten wir jetzt mit einem OPEN CALL, den wir wieder in die bekannten Kanäle streuen und freuen uns natürlich auch, wenn wir Hinweise auf weitere Interessenten bekommen. Der OPEN CALL wird hier auch zum Download angeboten.

SAVE THE DATE

10. KMDD | 17./18./19. April 2026 | Deutsches Hygiene Museum Dresden

 

 

Neues aus unseren Ateliers 2025 | Gegenwartskunst aus Dresden und Umgebung

Für neun Wochen, und damit immerhin einen dreiviertel Sommer lang, ermöglicht ein Besuch der Villa Eschebach Einblicke in Gegenwartskunst made in Dresden und Umgebung. 44 Bildende Künstler:innen, allesamt Mitglieder des Künstlerbund Dresden, zeigen dort Arbeiten, die in den vergangenen drei Jahren entstanden ist.

Alle Kunst war mal gegenwärtig. Aber wie sieht die lokale Gegenwartskunst aus? Bereits zum sechsten Mal hat sich die AG Ausstellungen des Künstlerbund Dresden der Herausforderung gestellt, diese Frage für die Präsentation in der Villa Eschebach zu beantworten.  Aus 44 Arbeiten formt sie nun wieder ein Kaleidoskop des gegenwärtigen Kunstschaffens in Dresden und Umgebung, das in diesem Jahr erstmals um das Medium Film erweitert ist.

Unbebremst die aktuelle Kunst konsumieren

Mit ihrem Trickfilm „Stop Kaufen“ regt Luise Fiedler, Jahrgang 1985, als Jüngste der Ausstellenden, zu gesellschaftlicher Reflexion, zum Nachdenken und Überdenken, auch unseres Konsumverhaltens an. Wer aber ungebremst die aktuellste Kunst konsumieren oder dort sogar einzelne Arbeiten kaufen will, ist in der gründerzeitlichen Villa am Albertplatz genau richtig. Von der Linie auf Papier über dichte Malerei bis hin zu Objekten aus Muschelschalen oder Collagen mit Wachteleiern, reicht das breite Material- und Medienspektrum der diesjährigen Mitgliederausstellung des Künstlerbund Dresden.

Sie ist die sechste Auflage der im Zwei-Jahres-Takt stattfindenden und in Kooperation mit der Volksbank Dresden-Bautzen eG gezeigten Schau.

Eine erste Überblicksaustellung fand bereits 2015, im Rahmen des 25jährigen Jubliäums des Künstlerbund Dresden e.V. statt. Das Echo der kunstsinniger Dresdner und der beteiligten Künstler:innen war so groß, dass innerhalb der Ausstellungsreihe „Kunst in der Villa Eschebach“ eine wiederkehrende Reihe etabliert wurde.

Dies sind die Namen der für 2025 jurierten Ausstellenden: 

Matthias Bausch | Willi Boos | Gudrun Brückel | Carsten Bürger | Alexander Clauß | Christa Donner | Heinz Ferbert | Luise Fiedler | Carsten Gille | Sebastian Glockmann | Else Gold | Monika Grobel | Catrin Große | Winfried Hänel | Susanne Hampe | Sabine Heinrich | Roland Hensel | Frank Herrmann | Heike Herzog | Marion Kahnemann | Anke Kiermeier | Michael Klose | Cornelia Konheiser | Ulrike Kunze | Jens Küster | Michael Lange | Hanif Lehmann | Jeanette Mörz | Mirjam Moritz | Yuka Origasa | Sylvia Pásztor | Katrina L. Pennington | Christian Rätsch | Anita Rempe | Petra Schade | Juliane Schmidt | André Schulze | Hartmut Trache | Anita Voigt | Frank Voigt | Michael Wagner | Tina Warmuth | René Weigel | Franz Zadniček

Die Ausstellung ist zu den Geschäftszeiten der Volksbank Dresden-Bautzen eG geöffnet.

 

Neues aus unseren Ateliers

Aktuelle Positionen
von 44 Mitgliedern des
Künstlerbund Dresden e.V.

Vernissage ist am 8. Juli,  19 Uhr:

Begrüßung: Thomas Müller (Vorstandssprecher Volksbank Dresden-Bautzen eG) und Christian Rätsch (Vorsitzender und Sprecher Künstlerbund Dresden e.V.)
Musik:

Laudatio:   Christin Pietzko, Kunstwissenschaftlerin

Wo: Villa Eschebach, Volksbank Dresden-Bautzen eG, Georgenstr. 6, 01097 Dresden

Wann:  8. Juli  – 12. September 2025

Öffnungszeiten:  s. Geschäftszeiten Villa Eschebach

PAST: „FLUCHTPUNKT“ Sylvia Pásztor & Pietro Sabatelli

Vom 28.05. bis 28.06.2025 bei uns im Schaufenster:
„FLUCHTPUNKT“ mit unseren Mitgliedern Sylvia Pásztor & Pietro Sabatelli

Drei Wände und ein großes Schaufenster im Off-Space der Geschäftsstelle gehören in den nächsten Wochen Sylvia Pásztor & Pietro Sabatelli, die unter dem Begriff „Fluchtpunkt“ auf das Konzept der Perspektive verweisen, das sowohl in der Zeichnung wie auch in der Architektur verankert ist.

Im Schaufenster verbinden sie ihre beiden gegensätzliche künstlerische Positionen und eröffnen weitere Fluchtperspektiven, die der Betrachter jetzt selbst entdecken darf.

Die Tuschezeichnungen von Sylvia Pásztor zeichnen sich durch eine große Leichtigkeit aus: Die Linien vibrieren auf organische Weise, und die weißen Bereiche des Papiers evozieren natürliche Landschaften. Im Gegensatz dazu konzentriert sich die Installation von Pietro Sabatelli auf Strukturen, die eine gewisse Bewegung andeuten und gleichzeitig sowohl physische als auch imaginäre Räume durch das Spiel von Schatten eröffnen.

„FLUCHTPUNKT“ Sylvia Pásztor & Pietro Sabatelli
Eröffnung: 28.05.2025 ab 19 Uhr
Ausstellungsdauer: 28.05. bis 28.06.2025

Das Schaufenster ist barrierefrei. Wir empfehlen einen Besuch zur Dämmerung/am Abend.

Kulturstiftung des Freistaats Sachsen | Antragsstart Stipendien 2026

Ab sofort können sich freischaffende Künstler:nnen aus Sachsen in den Sparten Bildende Kunst um ein Arbeits-, Residenz- oder Reisestipendium in 2026 bewerben. Neu in diesem Jahr: Die Max Uhlig Reisestipendien sind erstmals auch für Künstler-Duos offen. Arbeitsaufenthalte am renommierten International Studio and Curatorial Program (ISCP) in New York können für das Jahr 2026 nicht ausgeschrieben werden. Grund dafür ist die angespannte Haushaltslage.

Antragsfrist ist der 1. Juli 2025.

WILLKOMMEN! Neue Besen – Alte Hasen | 02/2025

Noch im Frühjahr präsentieren sich drei unserer Neu-Zugänge mit einem aus unterschiedlichsten Gründen gewählten Bestandsmitglied und laden alle ein, selbst zu entdecken, was das Tandem für die Zeit der Ausstellung zusammenhält. Seid herzlich eingeladen zur Begrüßung am Donnerstag, den 22. Mai 2025!

Anna Henke, die in Braunschweig Bildende Kunst studiert und in Dresden inzwischen auch ein kunsttherapeutisches Studium absolviert hat, möchte in ihrer Kunst Räume für Prozesse schaffen. Leben, so betrachtet sie es, ist ein stetiger Prozess – eine Entwicklung in Momenten.  Schreibend, zeichnend und aquarellierend fügt sie zusammen, was sie in kleinen Momenten aufnimmt. Mit Antje Krohn, die sie im Yogaraum kennengelernt hat, verbindet sie, nach dem Kunststudium im Aufbaustudiengang Kunsttherapie studiert zu haben.

Michael Wagner bewahrt sich das Freisein von festen Regeln. Dabei schöpft er aus eigenen Fotografien, Pressebildern, mikroskopischen Aufnahmen und Arrangements. Er kombiniert Stile, schichtet Elemente und baut dabei bewusst auf Widersprüche. Passend dazu tragen seine hier ausgestellten Ölbilder auch alle den Begriff Studie im Titel. Jörg Mai dagegen, sein Tandem-Partner und Ateliernachbar, ist immer interessiert am für ihn organisch ganzen Bild. Dem nähert er sich anfangs zunächst ganz spontan, indem er etwas Kohlestaub auf das Blatt gibt. In einem langen Prozess reagiert Mai immer wieder erneut zeichnend auf das schon Sichtbare, sodass sich am Ende herauskristallisiert, was der Titel benennt.

Durch gemeinsam bekannte Künstler:innen realisierten Tina Warmuth und Sebastian Bestier gelegentlich Ausstellungen zusammen. Künstlerisch verbindet die beiden die Kombination verschiedener Techniken und Materialien sowie eine experimentelle Herangehensweise. Bestiers Werke zeichnen sich durch eine intensive Auseinandersetzung mit dem Thema Stein und Skulptur aus, wobei er klare, geometrische Formen mit malerischer Tiefe verbindet. Warmuth setzt sich inhaltlich mit feministischen und gesellschaftlichen Themen, dem persönlichen Wandel und Neurodivergenz auseinander. Neben ihrer künstlerischen Tätigkeit leitet und kuratiert sie außerdem den Raum „Projektwechsel – Studio for Applied and Contemporary Art”. Bestier kuratiert seit 2011 die „Kunsttage im Sektor“.

© Michael Wagner:  Studie zu AT Staub/Haus, Öl/Leinwand, 2024

Willkommen! Neue Besen – Alte Hasen 2025/02

Anna Henke & Antje Krohn
Michael Wagner & Jörg Mai
Tina Warmuth & Sebastian Bestier

Ausstellung: 22.05. – 19.06.2025, Öffnungszeiten während der regulären Geschäftszeiten oder nach terminlicher Vereinbarung.

Vernissage: 22.05.2025, 18 Uhr in den Räumen der Geschäftsstelle (Hauptstr. 34, 01067, Dresden)

Unsere Räume sind nicht barrierefrei.

 

Fristende verlängert: Ausschreibung Künstleraustausch Brazzaville (Republik Kongo)

Im Rahmen der Städtepartnerschaft Dresden-Brazzaville schreiben die Stadtverwaltungen Dresden und Brazzaville (Republik Kongo) gemeinsam mit dem Goethe-Institut Kamerun und in Zusammenarbeit mit dem Zentralwerk Dresden e.V. und den Ateliers Sahm/Brazzaville ein Reisestipendium aus.

Ziel dieses Artist-in-Residence-Programms ist es, die Kunstszene in der kongolesischen Metropole Brazzaville kennenzulernen, sowie Ideen und Anregungen auszutauschen Dresden, die Hauptstadt von Sachsen in Deutschland, steht für Museen, klassische Architektur, Meisterwerke und einen Fluss, die Elbe. Brazzaville, die Hauptstadt des Kongo, steht für die Geschichte Afrikas und seine gemeinsame Vergangenheit mit Europa, die Vitalität seiner Bewohner und einer der größten Flüsse der Welt.

Das Reisestipendium ist eingebettet in das Rencontre Internationale d’Art Contemporain (RIAC). Das RIAC ist ein Festival für zeitgenössische afrika
nische Künstler, das seit 2012 im September in Brazzaville stattfindet. Dieses Festival wird seit 2012 vom Atelier Sahm veranstaltet und organisiert. Während den RIAC arbeiten einen Monat lang rund 100 Künstler:innen und Kunstkritiker:innen aus dem Kongo und anderen Teilen des afrikanischen Kontinents gemeinsam am spartenübergreifenden Projekten in den Bereichen Video, Malerei, Fotografie, Performance, Kunstkritik, Theater, Tanz. Parallel zu den Workshops findet ein umfangreiches Programm mit Tanz-, Theater- und
Musikaufführungen, Performances, Poetry Slams, Filmvorführungen, Debatten über Ideen und Gruppenausstellungen statt.

Die Daten:

  • Arbeitsaufenthalt vom 30. August – 11. Oktober 2025 in Brazzaville in den Ateliers Sahm. Gemeinsame Ateliernutzung mit anderen Künstler:innen. Schwerpunkt: Malerei, Grafik, Konzept- und Medienkunst
  • Kostenfreie Unterkunft im Gästezimmer der Atliers Sahm (eigenes Bad/WC, Gemeinschaftsküche)
  • Honorar in Höhe von 3000 Euro
  • Reisekostenübernahme in Höhe von max.  1.000 EUR
  • Übernahme Impfkosten/Malaria-Prophylaxe in Höhe von max. 60 EUR
  • Übernahme Visakosten von 155 EUR
  • Der/die Künstler:in hat für eine Auslandskrankenversicherung und die erforderlichen Impfungen und Visa zu sorgen
  • Residenzpflicht
  • Teilnahme am Rencontre Internationale d’Art Contemporain (RIAC)

 

Die Voraussetzungen:

  • Abgeschlossene künstlerische Ausbildung
  • Wohnsitz in Dresden; Dresden ist seit mind. 5 Jahren Lebens- und Arbeitsmittelpunkt
  • Englisch- und Französischkenntnisse

    Die Bewerbung:
  • Kurzbiografie
  • Motivationsschreiben mit Bezug zum Residenzort und Thema
  • Dokumentationsmaterial über die bisherige künstlerische Arbeit,  nur als PDF-Portfolio, mit einer Maximalgröße von 10 MB.
  • Die Bewerbung kann nur online auf dem Portal der des Goethe-Institut Kamerun erfolgen.

Bewerbungsschluss:  10. Mai 2025

Rückfragen

Landeshauptstadt Dresden, Amt für Kultur und Denkmalschutz,
Herrn Martin Chidiac, E-Mail: kultur-denkmalschutz@dresden.de
Rückfragen unter Telefon: (03 51) 4 88 89 33 oder
Nadia Reuther, Abteilung Europäische und Internationale Angelegenheiten, E-Mail: brazzaville@dresden.de, (03 51) 4 88 89 33

Auswahlverfahren:

Eine Jury aus Vertreter*innen der Stadt Brazzaville, der Landeshauptstadt Dresden, des Goethe-Instituts Kamerun, der Ateliers Sahm und des Zentralwerk Dresden e.V. sichtet die eingereichten Bewerbungen und wählt den/die Künstler*in aus.  Das Ergebnis wird voraussichtlich Ende Mai 2025 bekanntgegeben.

Weitere Informationen und Reiseberichte und www.goethe.de/kamerun